圖為東莞市木魚歌代表性非遺傳承人 黃佩儀。 羅庭鋒供圖

圖為東坑文化中心木魚歌傳習(xí)所。 張紹愉供圖

方言里的文化密碼：木魚歌的前世今生

木魚歌，這門以粵語方言演唱的民間藝術(shù)，在嶺南大地上已傳唱數(shù)百年。據(jù)傳承人黃佩儀介紹，其名稱源于粵語諧音，一說為“摸魚”，另一說為“沐浴”，與地方習(xí)俗、佛教儀式淵源頗深，盛行于明末清初，題材涵蓋生活百態(tài)，無論是從《花箋記》中追求自由的愛情故事，還是到尋常百姓的喜怒哀樂，皆能入歌。

它的唱腔分為“雅唱”與“俗唱”：前者為文人雅士所創(chuàng)，節(jié)奏舒緩、韻味悠長；后者貼近市井，包括婦女腔、盲公腔等，更易被民眾接受。“以前女孩子不能進學(xué)堂，就靠聽窗學(xué)知識，再用吟唱記下來，慢慢形成了婦女腔。”黃佩儀笑著說，這種源于生活的智慧，正是木魚歌的魅力所在。正如黨組織倡導(dǎo)的“從群眾中來，到群眾中去”，木魚歌的生命力始終扎根于民間土壤。

 

圖為傳承人黃佩儀介紹木魚歌文化的場景。 馬嘉燕供圖

 

二十余年的堅守：從“文娛委員”到非遺傳承人

與木魚歌的緣分，始于黃佩儀的初中時代。“我的班主任，也就是我的師傅李仲球發(fā)現(xiàn)我喜歡文藝，讓我當文娛委員，還把全班同學(xué)的名字編成木魚歌班歌，用東坑話演唱。”這個特別的課堂經(jīng)歷，讓她對這門藝術(shù)產(chǎn)生了濃厚的興趣。

即便后來到外地求學(xué)、工作，李仲球老師傅的堅持始終牽動著她——每個假期，老師都會打電話掛念她。“師傅六七十歲了還在操心傳承，我覺得自己有責(zé)任接過來。”2009年首次登臺演唱改編作品后，她徹底投身傳承事業(yè)，于2016年成為市級代表性傳承人。

 

圖為傳承人黃佩儀與突擊隊訪談場景。 馬嘉燕供圖

創(chuàng)新與困境：讓古老藝術(shù)“年輕”起來

如今，木魚歌面臨著方言流失、創(chuàng)作斷層的困境。“現(xiàn)在的孩子從小說普通話，連本地家長都很少教方言了。”她無奈地說，這直接導(dǎo)致年輕人對木魚歌的理解門檻升高。此外，長篇作品難吸引注意力，現(xiàn)代創(chuàng)作常受限于“任務(wù)性主題”，也讓傳承之路更添阻礙。

 為此，她大膽嘗試創(chuàng)新：耗時八個月推出了木魚歌與說唱結(jié)合的作品，未來還計劃將其與音樂劇、舞蹈等方面融合，甚至探索與AR、VR等創(chuàng)新融合形式。這里的創(chuàng)新融合是一種守正創(chuàng)新，而不是丟掉傳統(tǒng)，而是在木魚歌的基礎(chǔ)上用年輕人能接受的方式講好故事。她強調(diào)，三弦琴伴奏、方言唱腔等“根本”是必須得守住的。這與黨提出的“守正創(chuàng)新”文化發(fā)展理念也是一脈相承的。 

圖為傳承人黃佩儀為突擊隊成員解惑的場景。 張紹愉供圖

文旅融合：讓木魚歌走進生活場景

在東坑鎮(zhèn)文旅融合的推動下，木魚歌正從“書本”走向“街頭”。在東坑鎮(zhèn)文化服務(wù)中心的支持下，木魚歌在東坑創(chuàng)立了傳習(xí)所，且傳承人黃佩儀及其團隊定期在景區(qū)、社區(qū)開展展演，年均演出約35場，還計劃開發(fā)帶發(fā)聲裝置的文創(chuàng)產(chǎn)品，讓游客能“觸摸”到歌聲。“文旅結(jié)合不是掛個牌子，而是讓游客在逛景點時，能自然聽到、感受到這門藝術(shù)。”與此同時，也對廣東科技學(xué)院赴東坑鎮(zhèn)“都市桃源”文旅融合突擊隊給出了十分寶貴的建議：“多挖掘生活元素，讓木魚歌和吃、住、行結(jié)合，比如在民宿里放伴奏帶，在文創(chuàng)中藏唱腔片段，讓它成為東坑的‘文化名片’。”

采訪尾聲，傳承人黃佩儀用三弦琴為廣東科技學(xué)院赴東坑鎮(zhèn)“都市桃源”文旅融合突擊隊伴奏演唱了一段《花箋記》選段，方言的韻律與琴弦的震顫交織，仿佛隨音律一同穿越了時空。“只要還有人愿意聽、愿意學(xué)，木魚歌就不會消失。”這份對木魚歌的堅守，正是非遺傳承最動人的注腳。

圖為傳承人黃佩儀演奏《花箋記》選段的場景。 羅庭鋒供圖

圖為傳承人黃佩儀與“都市桃源”突擊隊的大合照。 羅庭鋒供圖